
El arte y la cultura como un diálogo para la sociedad civil
Desde el 31 de agosto hasta el 6 de septiembre tuvimos nuestra primera exposición de arte, Todo está muy militarizado: estéticas cotidianas de las tecnologías para la guerra. Este espacio se pensó como una forma de difundir los resultados de las investigaciones que adelantamos durante más de dos años en el marco del proyecto Challenging the Militarisation of Tech de Privacy International.
Nuestra pregunta fue constante: ¿Cómo podemos tejer diálogos que realmente lleguen a diversos públicos? ¿Cómo crear mensajes que calen en la sociedad civil de formas no tradicionales? La idea de realizar una exposición de arte nació como un laboratorio donde experimentamos con diversas formas de contar una historia: cada día crecen más los presupuestos para la guerra, y con ello, el desarrollo de tecnologías militarizadas.
Además, tuvimos seis eventos donde conversamos sobre los diferentes hallazgos incluidos en nuestras dos últimas publicaciones: Armas camufladas: tecnología y militarización en Colombia y Militarización de la tecnología: aproximaciones teóricas y herramientas para su investigación. Esta semana llena de aprendizajes nos dejó una buena sensación, pues nos hizo ver que esta conversación es más que necesaria. Desde diversas perspectivas, hay muchísimas personas que reconocen que esto es un problema.
Si no pudiste asistir, conoce las obras que hicieron parte de la exposición.
Más de 16 artistas nacionales e internacionales.
Acá te presentamos las obras. Las descripciones las realizamos nosotras con el propósito de tejer vínculos entre estas piezas y la militarización de lo cotidiano.
Menudeo – Socarrás
Intervención fotográfica.
El contenedor de una máquina dispensadora almacena réplicas de balas de distintos calibres hechas en resina. Las piezas se acumulan para manifestar la abundancia de una mercancía siempre disponible para circular.
Girar la perilla para comprar un chicle o una bala. La munición está disponible en todo momento. Máquinas esparcidas por toda la ciudad, llenas de metales para la guerra. Menudeo nos recuerda lo fácil que se insertan los símbolos militares frente a nuestros ojos y se mimetizan en la cotidianidad. Si te encontraras esta misma máquina en un centro comercial del centro ¿notarías algo extraño?


Desarmar – Leonardo Silva
Instagram: @leo_silvaartista
Obra
¿A qué juegan los niños? Piezas intercambiables que arman y desarman un símbolo, una idea, un significado. Juguetes que buscan recrear un mundo donde el objetivo es hacer el mayor daño posible. Una niñez que juega con una ficción convertida en realidad: la guerra que entretiene y que termina convertida en eslogan. La obra toma lo trivial y lo cotidiano para construir una estética de la crueldad.
El artista Leonardo Silva afirma: “A través de objetos cotidianos, símbolos reconocibles y estructuras familiares construyo escenas donde lo aparentemente trivial revela tensiones profundas: sistemas que deshumanizan, discursos que simulan ética y sociedades que han aprendido a convivir con la violencia sin cuestionarla”.


Tecnología Militar – Rafael Carvalho
Instagram: @rafaelcarvalho.art
Obra
¿Quiénes crearon los computadores? ¿De dónde viene internet? Detrás de la innovación se resguardan discursos de la guerra. El enemigo interno que la sociedad civil desconoce, pero que resulta muy claro para la institución militar.
Un teclado descartado como basura es intervenido con la palabra Controle, mientras un soldado de juguete se desplaza en la dirección que le place. Un cable USB representa infiltración, control y camuflaje. Una tecnología que no es inocente, que responde a un propósito claro, aunque este no siempre se comunique: existe un enemigo que debe ser eliminado.


Oswaldo Rocha – Proyecto Souvenir
Instalación – Documental
La Fuerza Pública en Colombia comercializa pequeños recuerdos o souvenirs, objetos coleccionables que representan símbolos de la institución. En un país donde el conflicto armado interno ha difuminado la línea entre la guerra y el enemigo interno, ¿qué pasa si representamos los símbolos de su contraparte: los grupos armados?
Proyecto Souvenir propone un diálogo semiótico que cuestiona las categorías dicotómicas de héroe y villano. Reflexiona sobre la complejidad ética e histórica del conflicto armado colombiano y sobre el peso de los símbolos en la construcción de relatos oficiales y contrahegemónicos.


Dufay Bustamante – Los que pusieron de moda las armas o una portada para la OFICINA INTERNACIONAL DEL ODIO
Fotografía
Fotografía digital obturada en una feria militar en Corferias en 2011. ¿Acaso las infancias tienen una predisposición a la violencia? O quizá, habitan un entorno que normaliza los símbolos de la violencia.

Carolina Romero Jofré / Fabián Videla Zavala – Archivo sin nosotros
Ensayo audiovisual
¿A quiénes graban las cámaras de vigilancia? Personas, animales, plantas, objetos. Nos identifican, nos codifican en píxeles y nos dan una sensación de seguridad. Observan durante horas nuestros movimientos. Son dispositivos derivados de una larga historia de tecnologías para mirar, registrar y clasificar: desde los mapas de calor y los lentes que observan, hasta los sistemas que alimentan la inteligencia artificial generativa.
¿A quiénes están mirando? A aquello que se mueve y no debería moverse, a lo que debe ser vigilado y protegido. ¿Acaso las cámaras de seguridad se han convertido en una nueva forma de vernos a nosotras mismas?

María F. Vásquez – Disección de una maleta de viaje
Instagram: _mariafvasquez
Collage en tela
Desarmar la memoria, deshilachar el archivo. La artista, junto con su madre y sus tías, diseccionan las pertenencias de la maleta de su tío fallecido en la milicia. Los símbolos de una mochila militar se resignifican para contar la historia de una familia y convertir estos objetos, cargados de violencia, en un espacio de catarsis. ¿Qué es la patria? ¿Qué es el honor? Estas son algunas de las preguntas que nos deja este tejido colectivo. Y quizá la más importante: ¿quiénes quedan detrás de estas historias de heroísmo y valentía?


Bryan Duarte Arias – Silencio Manifiesto
Instagram: @bry.cree
Bordado y ensayo audiovisual.
La milicia subordina el cuerpo. Lo inserta en códigos repetitivos que eliminan la autonomía y transforman la cotidianidad en una rutina estricta. Silencio Manifiesto subvierte estos símbolos militares y desnuda su violencia. La obra pone en evidencia mecanismos cotidianos como el uniforme, las botas, el betún y los cobertores de cama para mostrarnos cómo la vida cotidiana se transforma bajo estas lógicas y el peso que cargan los hombres que, atravesados por el servicio militar obligatorio, se ven obligados a mutilar su ser y moldearlo de acuerdo al día a día de la milicia. Rutinas que uniforman las identidades y las transforman en máquinas de guerra.


Camilo Rubiano-Sanabria – Violencia Camuflada
Instagram: @estepario.bahia
Escultura
Prendas pensadas para el baile y el ritual ahora se cargan de violencia. Los trajes irrumpen en este espacio como un recordatorio de una militarización paulatina e invisible, aquella que se difumina en distintas expresiones de nuestra cotidianidad: en la restricción de los cuerpos diversos, en la limitación de nuestro lenguaje, en la forma en que ignoramos y ocultamos aquello que no encaja en la norma. Violencia Camuflada combina ambos símbolos —la tradición y la guerra— para recordarnos que lo militar está más cerca de nosotros de lo que pensamos.


Colectivo XXY – “El escudo que el gobierno olvidó darte”
Instagram: @equis_equis_ye
Instalación y videoperformance.
Lo militar también es un ritual: una sucesión de actos estructurados que, juntos, definen cómo debe funcionar un cuerpo diseñado para la guerra. Esta obra subvierte el orden. Da agencia a ese cuerpo mediante las prendas. Las artistas intervienen estas piezas para transformarlas en estéticas cargadas de resistencia. Las prendas, esta vez, están hechas para mostrar un cuerpo que se resiste a ser encasillado y que experimenta con el símbolo para resignificarlo.



Camila Gallego – Operaciones de lo frágil
Instagram: @camilagallegosilva
Escultura/intervención
Nos acostumbramos al lenguaje de la guerra. Gritamos firmes, en posición erguida y con la mano en la frente, adaptándonos a una lógica que concibe nuestro cuerpo como herramienta, como arma. Pero el cuerpo, más allá de ser un instrumento, también es un espacio de fragilidad y permanencia.
La cerámica: firme e inmóvil, vulnerable ante cualquier movimiento, expuesta para ser admirada y, al mismo tiempo, susceptible a la violencia que la destruye. El lenguaje, cargado de significados que desconocemos o mimetizamos, también es capaz de construir un mundo en el que esta violencia aparece como única salida. ¿Podremos resistir desde la fragilidad?


Mariana Beltrán, Daniela Philipson García y Clara de Webo – Cuarteles, calles y cuidados.
México
Instagram: @m4rvolcan, @daniphg, @claraaadewebo
Fanzine
“Nos dijeron que era por seguridad, pero la seguridad nunca llegó”. ¿Qué pasa cuando la militarización llega a la puerta de la casa sin permiso? Las mujeres de Guanajuato cuentan sus testimonios sobre una vida que se pausa cuando llegan los militares: la cotidianidad que se llena de miedo, el tiempo que se transforma en horario militar y las rutinas que se rompen ante una sensación de seguridad que nunca llega.
Las mujeres aprenden a resistir esta rutina impuesta a través del cuidado, la comunidad y la solidaridad. “En cada casa y en cada camino, el cuidado sostiene la vida que sigue”.


Camilo Rey Sánchez – Bellezas marchitas
Instagram: @camilorey3
Instalación
La belleza y el acto de marchitarse se vuelven inseparables. Bajo esta contradicción se construye Bellezas Marchitas; un ejercicio de tomar un símbolo tradicionalmente militar y resignificarlo a través de un objeto destinado al deterioro. La silleta, un artefacto común en ciudades profundamente atravesadas por la militarización, como Medellín, y por episodios como la Operación Orión, se desvanece con el tiempo.
“Sin representar directamente el conflicto, la serie propone que una imagen tan cotidiana como una silleta puede revelar la relación de un país donde la belleza y el marchitarse son capaces de coexistir e, incluso, de hacerse inseparables”.


Germán Alberto Sánchez – El general de mil batallas
Fotografía
Un personaje ataviado con prendas militares recorre el centro de Bogotá. Saluda y rinde honores a los transeúntes. Se le conoce como El general de mil batallas. Aunque encarna los símbolos de una institución rígida e intransigente, su presencia subvierte estos códigos y convierte el espacio cotidiano en un escenario de resistencia.

Daniela Moreno – Un hombre con casco militar. Reinterpretación de Un hombre con sombrero de hongo.
Instagram: @mr_daniela
Pintura sobre madera
Dicen que ahora todas las guerras son guerras de drones. La tecnología ha construido una idea del conflicto como un videojuego repleto de misiones por completar. Pero detrás del dron también existe un soldado en el campo de batalla, con la mirada perdida, preguntándose por el futuro. La paz ya no existe: solo quedan los cuerpos, relegados a un segundo plano.

María Angélica Serje Arias – Punto azul
Instagram: @mariaserjearias
Relato corto

Martín Posada Martínez – Operación Jaque
Relato corto

